视觉艺术世界

帝国艺术的新形式

从18世纪开始，许多欧洲艺术家随着英国商人和统治者来到印度。他们带来了现实主义的理念。

现实主义意味着艺术家必须像真实生活一样描绘一切。通过使用油画，这是可能的，而当代印度艺术家对油画并不熟悉。油画颜料的使用使画家能够画出看起来真实的图像。

寻找风景如画的地方:风景如画的山水画是欧洲画家的流行传统之一。在这些画作中，印度被描绘成一个古朴的国度。它的风景崎岖而荒凉;它还没有被人类驯服。

丹尼尔:托马斯·丹尼尔和他的侄子威廉·丹尼尔是来访的风景画家中最著名的。他们于1785年来到印度，并在那里住了7年。他们去了印度北部和南部。他们创造了印度最令人回味的风景。他们的大型帆布油画经常在英国展出，他们的版画画册很快就被英国公众买走了。公众总是渴望了解大英帝国。

肖像画是殖民时期印度的另一种流行艺术形式。有钱有势的人(包括英国人和印度人)都想在画布上画自己的肖像。当传统的印度艺术家创作微型肖像时，欧洲画家创作了栩栩如生的大型肖像。委托画这些画的人试图通过画的大小来显示他的重要性。

约翰·佐法尼是欧洲来访的肖像画画家中最著名的一位。他是一个德国人，移民到英国，并在18世纪80年代来到印度生活了五年。

英国官员的肖像显示出一种奢华的生活方式。印第安人总是在阴影中出现;在这些肖像中，他们是顺从的人。

许多印度大佬还委托欧洲画家绘制巨幅油画肖像。对他们来说，这是显示他们权力的唯一方式，因为他们已经失去了殖民势力的权威。此外，这是纳瓦布人模仿英国人生活方式的多种方式之一。

历史绘画是另一类皇家艺术。通过这些画作，英国帝国历史的各种情节被戏剧性地投射出来。这些画作在英国公众中享有很高的威望，因为它们展示了英国的力量。这些画家根据旅行者的第一手资料，为这些画画出最初的草图。

帝国历史画是为了创造一种对帝国胜利的公众记忆。胜利是一件应该铭刻在公众记忆中的事情;印度和英国的。这些画作被用作展示英国无敌和强大的工具。

在这一时期，曾经在各个国王的宫廷里工作的艺术家们的生活和命运也发生了变化。他们中的一些人继续画传统风格的微缩画和壁画。例如;蒂普·苏丹一直抵制与英国人有关的文化传统。因此，他资助了许多宫廷画家。他在Seringapatam的宫殿被当地艺术家创作的壁画所覆盖。

在穆尔西达巴德的法庭上可以看到不同的趋势。我们应该记得，英国人在穆尔西达巴德安插了他们的傀儡。因此，穆尔西达巴德的朝廷鼓励当地艺术家吸收英国的艺术风格。Murshidabad宫廷的当地艺术家开始在他们的绘画中使用透视和光影。

当地的一些画家就没这么幸运了。由于缺乏赞助人，他们失去了影响力和财富。他们转向了英国人。许多英国官员想收集当地艺术家对印度的描绘。当地艺术家绘制了大量当地植物和动物、历史建筑和纪念碑、节日和游行、贸易和手工艺、种姓和社区等图像。这些画通常被称为公司画。